Пьер Ренуар

 Пьер Ренуар

***********************************************************************************

 

***********************************************************************************

Талантливый французский художник Огюст Ренуар работал на протяжении нескольких лет над знаменитой картиной “Зонтики”. Работа была начата в конце 1881 года и закончена только в 1886 году.

Дождь. Париж. Зонтики. С одной стороны – это суета, толкотня, скопление зонтиков, а с другой шарм и очарование сюжета. Картина смотрится на одном дыхании, здесь нет сложного и замысловатого сюжета, который заставил бы думать и мыслить в духе того времени. Всё просто и легко.

На полотне изображены четыре героя, каждый из которых, несёт свою историю миру. Молодая мать повернулась, чтобы позвать детей к себе. Она одета модно и стильно в духе 1881 года.

Молодая женщина слева выглядит усталой, она возвращается домой после трудного рабочего дня, она одета в духе 1886 года. Такая разница во времени сказывается долгой работой над этим произведением.

В центре находится курносая девчушка, которая вопросительным взглядом смотрит на небо, закончился ли дождь.

Маленькая девочка очаровательна, ей свойственная детская наивность и невинность. На картине точно изображена мода тех времён, причём разных сословий.

Ренуар долго изучал фасоны платьев, чтобы как можно точнее передать их стиль и моду. Художник использовал разные стили для написания героев. Две девочки, которые стоят справа, написаны мягкими, плавными движениями кисти, в духе импрессионизма, а вот герои слева написаны более твёрдым и решительным почерком. Несмотря на эти различия картина смотрится гармонично и естественно, полностью соответствует эпохе того времени. Сюжет имеет особое очарование, которое свойственно перу мастера, оно выделяет его на фоне других, не менее известных художников.

Картина находится в Национальном музее в Лондоне, любой желающий может получить удовольствие от встречи с ней.

О. Ренуар "Пейзаж в Больё"

Пьер Огюст Ренуар создал множество прекрасных картин, изображающих природную, естественную красоту. Он писал портреты, натюрморты, а так же пейзажи.

«Пейзаж в Больё» — классический трюк импрессионизма. Здесь мы наблюдаем природу в ее настоящем состоянии: цвета передают антураж местности и вызывают бурю эмоций. Именно этого и хотел добиться художник — передать атмосферность Прованса, всю изящность и свежесть природы, ее невинность.

Эта живая цветовая гамма так и манит созерцателей, пышное великолепие зелени пробуждает желания очутиться в том месте и испытать те чувства, что испытывал автор. Художник создал эту картину максимально светлой и нежной. Ренуар смог запечатлеть на полотне ностальгический отрывок из своей памяти, способный заставить будущие поколения помнить эти места именно такими.

Многие считали, что автор не вкладывал в свои произведения глубинного смысла. На первый взгляд пейзаж ничем не привлекает: он слишком прост и обстановка кажется чересчур обыденной. Однако именно в таких моментах, окружающих нас повсеместно, и кроется истинная красота. Каждая деталь тут имеет огромное значение. Каждый штрих природы подчеркивает колоритность этого места.

Долгое время наблюдая за картиной, можно заметить как она меняется: дует легкий ветер, шуршат листья, шумят волны. Сразу создается впечатление, будто это реальность. Важно заметить, что картина воспринимается целиком: на ней не выделяются какие-то объекты, все расположено будто бы на своих местах, олицетворяя гармонию. А в вдалеке, если присмотреться, виднеются две маленькие фигурки — девушки и ребенка. Они затеряны в ослепительной красоте этого места, шуме ветра и раскатывающихся по берегу волн.

Оригинал См. http://opisanie-kartin.com

Огюст Ренуар "Зонтики"