Марк Шагал

Марк Шагал

 

***********************************************************************************

 

***********************************************************************************

Прогулка

    Марк Шагал является одним из основоположников сюрреализма и авангарда в мире искусства картины двадцатого века. Этот человек просто незаурядная личность, который обладал способностью видеть простые вещи и преподносить их публике так, чтобы одновременно и быть участников своих произведений, и заставиться задумать даже простого обывателя галерей. Но особое внимание привлекла картина под названием «Прогулка», ведь как считают многие профессионалы, в ней он смог изобразить себя и свою жену.

    Главный вопрос, который иногда задают те, кто сталкивался с таким видом искусства впервые, звучит таким образом: а почему главные персонажи парят в воздухе, а не могут спокойно ходить как все остальные люди по земле? Ответ сразу же не заставит себя ждать. Ведь главной темой в картинах Шагала была любовь, а, следовательно, она их в какой-то степени даже и окрыляла.

    Два персонажа, изображенных на картине, мужчина и женщина, очень рады тому, что встретились и гуляют по улице вместе. Ведь любовь для двоих это и есть самое высшее счастье на всей земле. Поэтому, даже простая прогулка может превратиться в незабываемый полет над домами и постройками. Ведь это как бы метафора, словно любовь дарит крылья.

    Если приглядеться и тщательно изучить весь «состав» картины, то можно заметить, что художник изобразил две силы. С одной стороны – это земля, расположенная под ногами самого изображенного Шагала, а с другой стороны – небо, в котором парит его жена.

    Таким образом, влюбленные с помощью крыльев любви способны парить в самых разных уголках своего необъятного края. От этого они становятся выше всех жизненных и бытовых проблем, и способны ничего не замечать вокруг. Если посмотреть на лица, то заметно, что их выражение выдает счастье и полную безмятежность, радость и веру в прекрасное. Ведь они смогли преодолеть земную гравитацию с помощью крыльев и земной невесомости.

Над городом

     В этой картине автор ищет пути, через которые он пытается пробиться к зрителю и принести свое видение мира людям. На этом полотне изображены художник и его супруга Белла. Они летят над Витебском, над родным городом. За ними остаются покосившиеся домики и полутьма.

     В своем творчестве Шагал всегда стремился показать человеку насколько у него мало времени, а он тратит его впустую. помимо этого, в понятие времени закладывались представления о человеческих воспоминаниях и пережитых эмоциях, о том, чего человек хочет, к чему стремится и о чем думает.

     На этом полотне художник не старался детализировать образы и объекты, он просто старался погрузить нас в сон наяву. В мир волшебных воспоминаний и снов, в которых мы там, где хотим быть и делаем то, что хотим. В картине нет связи, однако, каждый, увидевший ее, не пройдет мимо, не оценив замысла и стиля.

     Никакие физические рамки неведомы автору, поэтому его картины полны аллогичности и иррациональности. Поэтому действующие лица картины расположены так, что не подчиняются логике и физическим законам. А то, что их окружает, только лишь обыденность и воспоминания, которые будут всегда идти рядом. Эти парящие в небе души — изящны и грациозны, трепетны в своем романтическом мире.

     Все подчеркивает их близость и чувства. Это влюбленные и независимые от обыденности люди, без порока и алчности, только в своем, идеальном представлении об окружающем. Очень точны мелочи, это заметно по внешнему виду Беллы, по ее туфелькам и нарядному платьицу, по влюбленным глазам и проплывающему городу, признаку того, что все, что внизу сейчас их не касается и мирская жизнь немного подождет.

     В полете они не обращают ни на что внимания, их не беспокоит прохладность воздуха и легкая затемненность города, они сами по себе. Они едины в своем порыве любви.

Музыка

     Театр и музыка стали для художника Марка Шагала источниками огромного вдохновения для реализации лучших творческих работ. Шагал имел еврейское происхождение, и потому традиционно с детства была привита будущему живописцу любовь к музыке и искусству в целом. Он рос и впитывал эту атмосферу восхищения музыкальными творениями. В будущем, покидая родной дом, он сохранил в сердце душевную привязанность к музыкальной сфере. Это в итоге существенно повлияло на характер его картин.

     Полотно «Музыка» написано в 1920 году. Крупная фигура в центре композиции – скрипач. Шагал зачастую выбирал для изображения музыканта именно образ скрипача. Это объясняется происхождением художника. Как раз скрипач всегда сопровождал еврейскую семью при любых знаменательных событиях: на праздниках, свадьбах и похоронах.

     Живописец Шагал пишет не обычного скрипача. Вся картина в крайней степени кажется зрителю яркой и авангардной. В первую очередь фигура музыканта изображена чрезвычайно крупно. Ногами упирается скрипач в крыши маленьких домиков. Задний план практически теряется при таком контрасте. На мужчине яркий фиолетовый плащ, скрипка выделяется пламенеющим оранжевым цветом, и что самое необычное, – лицо героя имеет насыщенный зеленый оттенок.

    Если рассмотреть фон картины, появится еще больше вопросов. Элементы городских построек изображены незавершенными. Есть несколько маленьких фигур людей и животных, которые явно увлечены танцующим на крыше скрипачом. Парящий в небе человек и вовсе выбивает из колеи привыкший к реализму разум.

    Марк Шагал великолепно изобразил триумф музыки. Его колоритный музицирующий скрипач выглядит динамично. Он передает зрителям неведомым образом мощную энергетику. Это символ перерождения человека путем постижения искусства.

Оригинал см. http://opisanie-kartin.com/